Elliott Patrick

Morning Sky
Calling to the echoes of emptiness which way to go, will I ever know.
But I’m sure as I do I will go. A long time has passed, and yesterdays never last, they disappear into a haze. Oh how I love the blue morning sky and the love that pours from your eyes, and tells this man what he has to do. Whatever comes our way I’ll be next to you.
Broke My Arm. I wrote so hard I broke my arm, my head exploded but it caused no harm.
My brain was gone, nothing was left, this is when I write my best.
Chi flows with no driver, as a river continues with no desire, all of nothing engulfed in a fire, that’s when I really get inspired.
Wishing Tree.
We all live under a wishing tree, and you can have what you want if you set your mind to it, or live in the past and complain about the things you overlooked and didn’t do. Now a fool looks at this tree and says I want to be a rich man, and wanting to be a rich man is what he gets. Others want peace of mind and if they let the want disappear, peace is what they’ll find.
Some want to be young, and have freedom from suffering for their loved one‘s. Blindsided for we all need love under this Sun, and age brings wisdom of impermanence that all time is precious for everyone.
Sitting under the wishing tree love compassion is my wish for all beings, and humbly echo the love and equinity for everybody.
POEMS
Standing on all the poems I’ve thrown away, a mountain of crumpled paper of things I wanted to say, some with good intention, some but just words on a page, but in the end was blocked for the right spark wasn’t created and I just couldn’t put down what I wanted to convey. My mind is constantly thinking of igniting a poem with fire but sometimes it gets lost and another ball of crumpled paper gets tossed on the floor.

TOMORROW
One day all of us will just be a memory
and then will fade in to obscurity.
Time is a flaming bush,
a thunderstorm that shakes the earth
and wakes us
Nothing separates us from anything,
the rain,
Sun,
Clouds,
and air
made this page.
The tree as me
a minor moment on this stage.
All as important,
And are needed for this to come alive.
To your ears for a second,
and inside your mind
hoping you remember a line.
Blinded by the Light.
Yoga, chakra’s, energy streams, categorized by numbers that seem so extreme. Root, base, up, right or left, all connected thru mind and heart that’s fed by our breath. Birth, death, beginningless end. With change the only thing we can constantly depend. The insightful teachers trying to lead the blind, and some of us find clues until we read the next line.
How
How wonderful the autumn sky, the coolness of the day brings things to life. How immaculate winters first snow, so pure white covering and sparkling so. How beautiful when spring comes to bloom, birth of nature reborn a new. How glorious a summer night, the moon with its romantic and enchanting light.
This is my love of life.
Thank you.
Accept.
My heart will accept your insults,
understand your harsh unrest,
and reflect inward to find a compassionate result.
Being one who has been on both sides,
a point where egos collide.
Now things pass thru me,
in search for positive truth to see.
Tell me.
Tell me how to be a saint, to rise above the turmoil of the earth’s suffering and pain. Tell me the secrets the Buddha knew, who influenced other’s that touched the truth. Tell me and I’ll sit here for ten thousand years, to hear the answers to the questions of my soulful tears.
Tell me how to live in this place, where we all have so much and all we need to do is love, tell me how to live in peace and I’ll share with anyone who asks me. Please, please tell me.
Gasoline
Scarlet red, cobalt blue, forest
green, white, and chartreuse,
Every color reflected in gasoline
splashed on the ground with
The sun glistening. No words can
explain experience with so many
trying to, and making No sense,
each comes up short with dry
inkwells giving up explaining, like
the sounds of singing bells.

Nico Buisman

Slow Wave Sleep – Traffic Junction
Tekst en muziek Nico Buisman

This day is full of sorrow
Waiting for tomorrow to come
I think I’ll go and Let me flow
No one else to follow me down
I need to keep
My slow wave sleep*
And take good care
For physical repair

But I’m ….Worrying
In my sleep
No one sees
that I weep

A big fine car
Is easy to lease
But gives no prevention
For an occupational disease
I carry the weight
Of fears and faults each day
Deadlines to late
Trying to find the other way

But I’m ….Worrying
In my sleep
No one sees
that I weep

That night I met the Pianoman
Playing music from Chopin
Out there on the beach
No word he could speak
Connecting souls
Both out of control
Brain damage surgery
As if he came right out of me

But I’m ….Worrying
In my sleep
No one sees
that I weep

I need my slow wave sleep
I need my slow wave sleep
I need my slow wave sleep

* Slow wave sleep is de slaapfase 4 : een diepe slaap waarin fysiek herstel plaatsvindt.


Paul Vens



The Day ‘ll come

I’m standing here with my broken feet
And the road looks long and cold

It’s not the first time that I ask you
Mother, sister, child and lover

Will we see heaven down here
Say what it is I have to do

The golden dust is here so they say
You know many times I asked the moon



Soon the day ll come
And people will be good again

They will see heaven here
just where you are my friend

With a voice of purple and blue
She sleeps every night beside you

Because of your name she knows
Discovers who you are and where you’re from


Rui Anahory

nasceu em Jan. de 1946 em Grijó, V.N.Gaia. É formado em Artes Plásticas pela Esbap- Escola Superior de Belas Artes do Porto, em 1979, depois de cumprido no Oriente (Macau) o serviço militar obrigatório e atravessado intensamente o período do 25 de Abril.
Expôe individual e colectivamente com frequência espaçada desde 79 em Portugal e fora das fronteiras, em galerias e Museus. Participou em simpósios e realizou performances várias nos anos 80. Concebeu e ainda realiza cenografias para teatro e, num caso único, na RTP, em colaboração, "Os Amigos do Gaspar".
Tem trabalhado com muitos materiais, pedra, ferro, cimento, bronze, papel, resinas, espuma, madeira, aço, etc.
Tem obra pública em várias cidades do país e trabalhos em Instituições várias e colecções privadas. Foi docente do departamento de Escultura na Faculdade de Belas Artes do Porto - FBAUP entre 1996 e 2007.

"Quando se diz futuro a 1ª sílaba já é passado, quando se diz silêncio este já foi quebrado, quandse diz nada, já não cabe no nada", atavés de J. Saramago

Sobre as coisas que se fazem - eu também.

Como um corpo errante vou vagueando pelo tempo - as coisas , os acontecimentos, foram-me "escolhendo" uns, outros tomei-os eu, e assim me apossei e fui invadido. as coisas entrando e saindo à mercê do invasor ou da minha vontade. Por isso sou tudo isso que se projectou através destes corpos físicos como coisa colonizada sem armas nem fronteiras.

É Tempo, são tempos vários, cronologias sem ordem, como viagens dentro e fora do "eu criador".

Solicitações como a sede ou a simples guloseima. A experiência que quer ser experimentada que invade o pensamento até à insónia e se encontra consigo própria de novo noutra esquina do pensamento , como quando errando perdida num deserto que se tem que povoar, se cruzassem, as marcas dos caminhos já feitos, aqui e ali.

Acumula-se a diversidade como marcas de passagem, diário visual que nos objectos se materializa palpável, de sentimentos, interrogações, desejos. A ideia de tudo controlar nunca fez parte da minha percepção do acto criativo.

As coisas vão-se sucedendo como a viagem de um caudal de vida, de água. Nunca somos os mesmos em momento algum, há sempre uma mudança qualquer, perceptível ou não, uma adição que nos altera o sentimento do mundo e o nosso olhar muda e assim mudam os seus efeitos como um rio que nunca corre duas vezes debaixo da mesma ponte. O que vou fazendo , quer como artista plástico quer como pessoa é resultado desta consciência/inconsciência, actor/espectador do curso do Tempo, do movimento sem fim das coisas, todas as coisas. Não por meu mérito, mas porque é assim.

Rui Anahory, Moledo, 2011-08-28

Errância
Procuro Nada num "amontoar" de coisas feitas e de ideias por realizar, num todo sem fim que não seja a minha própria finalidade. O Nada não tem coerência, por ser Nada, não tem linha ou estilo, por limitativos da sua própria definição, da sua liberdade de ser Nada.
Nada não é o vazio, a ausência palpável e visivel de coisas materiais, porque o ar é matéria livre, não-formável. Nada é Tudo, o impossível, o desejo-em-si, não d'alguma coisa, não de uma marca identificativa.
Nada é a possibilidade total do infinitamente pouco e do excesso sem fim, o indefinivel.
Rui Anahory, Set. de 2011
Pascal Duvet

J'habite un petit village dans les Alpes de Haute Provence...
Je suis un homme d'images, de rêves, d'explorations, d'histoires à raconter visuellement et de couleurs ... Je m'intéresse à tous les domaines de la photographie, de l'image et du graphisme ... J'aime la photo, le dessin et la peinture ainsi que la musique et le cinéma ...
Mes créations sont d'une part, la photographie dans tout ses états: paysages, macro fleurs et insectes, les animaux, les nuages, les reflets de la nature, l'environnement de mon village et le reste à inventer ...
J'aime aussi le rêve ... Aller vers le lâcher prise et m’enthousiasmer pour les couleurs de la vie et du cosmos ....
Mes graphismes sont un mélange de photo, de dessin, de peinture, de palette graphique, du mélange de ces différentes couches ajoutées une à une ... tout cela au moyen de différents logiciels ...
Photographier et créer sont pour moi une passion qui me fait humainement grandir chaque jour ...

http://www.pascal-duvet.com
http://www.myspace.com/552861143
http://www.youtube.com/user/pascalduvet
Faraújo

Artesão Barrista.

Nasceu em Lisboa em 1955.

Reside em Almoçageme, Sintra.

Revela desde cedo um grande sentido harmonioso de conjugar formas e cores, através da pintura e escultura.

No começo da década 80, descobre a cerâmica.

Autodidacta nesta área, decide abraçar a cerâmica como profissão.

Ao longo dos anos expõe os seus trabalhos em diversas feiras e exposições, onde obtém vários prémios e menções honrosas.

O seu nome é referência no Artesanato Contemporâneo Português de Autor.

Rego Meira

Riscar é natural.
Risca-se na areia, na terra, em tudo que o permite. Basta que haja um riscador e um suporte qualquer. Riscamos todos um dia. Alguns desistem.Outros, de forma continuada, sem saber porquê, têm necessidade de desenhar, de pintar, de esculpir, de modelar... de criar.
Criam-se ideias. Observa-se. Representa-se. Ouvem-se estórias, contam-se estórias, ilustram-se verdades e mentiras, do real, do imaginário, de tudo. Percebe-se o risco, o riscador, o autor, o criador.
Atento, observador, integrado, participativo, solidário. Solitário na criação, na depuração das vivências e no gesto da concretização, diz-se do criador. Diz-se de Rego Meira, que domina várias técnicas consolidadas nestes longos anos de actividade artística. Diz-se de Rego Meira, que viveu sofridas histórias, que guardou e agora nos mostra.
Carlos Milhais

A obra de Carlos Milhais faz parte de várias colecções no país e no estrangeiro
É também ilustrador e designer. Ilustrou vários livros sobre medecina, poesia, livros educacionais, manuais e cartazes sobre protecção de incêndios, espécies cinegéticas, livros sobre educação fisica entre outros.
Domingos Pinho

Nasceu no Porto em 1937.

Concluiu o curso de Pintura na Escola Superior de Belas-Artes do Porto, onde foi, durante mais de três décadas professor.

Bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, visitou e estudou em vários centros de arte europeus.

Foi um dos fundadores da Cooperativa Árvore.

Em 1978 foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian desenvolvendo um trabalho de investigação sobre o “Realismo no Século XX”.

Expõe colectivamente desde 1957 e realizou a sua primeira exposição individual em 1963.

Vive e trabalha no Porto e Geres.

Catalogo (pdf)
Raquel Rodrigues

Nasci na em Portugal na cidade de Viana do Castelo onde sempre vivi.

Estudei na escola técnica, onde tirei o curso de contabilidade, mas cedo despertou em mim o gosto pela pintura.

Devido a conflitos com o meu pai não fui para Bela Artes, tendo tirado o curso superior de gestão, mas continuei sempre a pintar e a escrever.



Nestes três últimos anos, tenho conciliado, com sucesso, o meu trabalho de contabilista com a pintura e a escrita.
Editei um livro de poesia este ano “ Sentimentos“, e um Segundo livro ilustrado com as minhas telas será publicado em breve.
Estou também a preparar uma exposição dos meus quadros com o título: “os meus poemas”.
Emília Viana

Nasceu no Porto em 1956.
Frequentou cursos de pintura e cerâmica.
Participou e organizou vários Workshops de Raku.e fornos de papel
Foi um dos elementos fundadores e participantes do ATELIER DE CERÂMICA 2000&5, espaço dedicado à criação de projectos cerâmicos e escultóricos, de autor.



Exposições

2000:
•   Exposição individual de pintura no Centro Unesco do Porto patrocinada pela Fundação Eng. António de Almeida;
2001:
•   XI Bienal de Vila Nova de Cerveira;
•   Exposição colectiva de Cerâmica na Fundação Engenheiro António de Almeida;
•   Galeria Epicentro Múltiplos e Objectos
2003:
•   XII Bienal Vila Nova de Cerveira;
•   IX Exposição Internacional Artes Plásticas Vendas Nova
2006:
•   Exposição de pintura no Museu Serpa Pinto;
•   Exposição colectiva de cerâmica no Atelier 2000&5.
2007:
•   Bienal de Cerâmica de Aveiro.
2008:
•   Galeria João Pedro Rodrigues (Porto)
•   Galeria Alvarez (Porto)
•   Museu de Olaria de Barcelos.
•   Franchini's Galeria_Sala Oficina 2000&5: Exposição de Pratos Cerâmicos Venda de Natal;
•   Galeria Projecto, V. N. Cerveira: Exposição de Pratos Cerâmicos da Oficina 2000&5 da autoria de Franchini, Jaime Isidoro, João Carqueijeiro, Sobral Centeno, Henrique do Vale, Márcia Lucas, Ana Maria, Francisco Trabulo, Rui Anahory, Sílvia Carreira, Isabel Monteiro, Emília Viana, Sérgio Lemos, Mazza;
AMI Arte Galeria: Feira de Natal: Cerâmica / Pintura
2009:
•   Galeria Alvarez, Porto: Exposição de Cerâmica.
•   Exposição Colectiva: 1º Aniversario Franchini’s Galeria
•   Exposição Individual “As Minhas Meninas”. Franchini’s Galeria
•   Exposição Colectiva “Sabores de la Tierra”. Certame San Augustin. Aviles
•   Exposição Colectiva “Sabores da Terra”. Certame San Augustin. Aveiro
•   Bienal de Cerâmica de Aveiro
•   Exposição Postais de Natal. B-Flat.
•   Exposição Colectiva de Cerâmica Contemporânea Oficina 2000 & 5. CRAT
•   Prémio Carmen Miranda.
•   Galeria Bobogi
•   Galeria Esteta
2010:
•   Exposição Colectiva Pintura e Cerâmica. Galeria Servartes
•   Evento Formato Mulher. No CRAT
•   Galeria Ap'arte
•   Prémio Carmen Miranda
•   Galeria Bobogi
•   Estaleiro
•   Exponor
•   Galeria Ap'arte
2011:
•   Galeria Ap'arte
•   Galeria Bobogi
•   Bienal cerâmica Aveiro
•   Mosteiro de Alcobaça

Está representada
•   No Museu Serpa Pinto;
    Câmara Municipal de Cinfães
•   No Museu da Fundação Eng. António de Almeida com obras de pintura e cerâmica;
•   No Museu de Arte Contemporânea da Bienal de V.N. Cerveira;
•   e colecções particulares.